Персональная выставка Николая Лозового «Традиции Петербургского авангарда»

17 февраля 2012 г. Дом русского зарубежья имени Александра Солженицына приглашает на персональную выставку Николая Лозового «Традиции Петербургского авангарда» (к 110-летию со дня рождения Н.Г.Лозового)

Персональная выставка организована в честь 110-летия со дня рождения художника Николая Лозового.
В экспозиции выставки представлены графические работы, начиная с 1920-х по 1980-е годы (в том числе сделанные в ссылке и в тюрьмах НКВД), живописные работы 1950-х — 1980-х годов и документальные материалы.
История жизни и творчества Николая Григорьевича Лозового, получившего художественное образование в Академии художеств, в творческих мастерских П.Н. Филонова и К.С. Малевича, представляет большой исторический и культурный интерес для искусствоведов и музеев, коллекционеров и ценителей искусства.
Воспоминания о Филонове и Малевиче, дружба с Варварой Дмитриевной Бубновой оказали основное влияние на творчество и отношение к искусству Николая Лозового. Он благодарил судьбу за встречу с такими мастерами. Пронеся через многие десятилетия крупицы уникальных открытий своих гениальных современников, Лозовой непринужденно и убедительно внес свою оригинальную лепту в искусство России ХХ века. По принципам создания картинного пространства, произведения Лозового стилистически тяготеют к неопримитивизму, где характерно нарочитое упрощение художественных средств и форм, применение простой композиции, искажений в изображении и насыщенных цветов  ради наибольшей  выразительности. Создавая яркие и экспрессивные произведения, художник словно стремился «замазать», закрасить серость тюремных воспоминаний и вытеснить их из  сознания.
Николай Лозовой создал редкие для советской эпохи образы идеального, внесоциального Мира. Его пастбища и леса, пасеки и реки преображают обыденное событие, представляя его как диковинное и экзотическое. Остается впечатление, что персонажи сюжетов «Пейзаж с буйволами», «Стадо коров», относятся не к обитателям современной ему жизни, а какой-то другой, далекой страны, где жизнь течет в ином, вневременном измерении. Этот эффект пластически поддерживает колорит картин, часто построенный на сочетаниях теплых, земляных охр и смелых контрастов с ярко синей краской. Натюрморты и пейзажи, где царят буйволы и обезьяны, преисполнены архаическим почтением Николая Лозового к силе жизни вечно плодоносящей Природы.
Столь ярко прочувствованных, экспрессивных образов живого мира, изнутри наполненных энергией света и солнца, лишенного горечи, будто бы не существовало для него тягостных лишений и череды горьких безрадостных лет, в отечественном искусстве немного.
Произведения предоставлены хранителем коллекции живописных и графических работ, рукописей, документов и фотографий, сыном Николая Лозового художником Александром Лозовым.

Биография  художника Лозовой Николай Григорьевич (живописец, график) родился в 1901 году 4 октября (22 сентября по старому стилю) в городе Александровске (г.Запорожье) Екатеринославской губернии. С 1913 года жил в Новороссийске, где в 1920 году познакомился с В. Мейерхольдом. Учился в Екатеринодаре (Краснодаре) в театрально-драматической студии (руководителями были С. Маршак и Черубина де Габриак) и в педагогическом институте. С 1922 года жил в Петрограде. Был членом Вольфилы (1922-1923). Учился в частной студии А. Савинова (1924) и на графическом факультете Академии художеств (ВХУТЕИНе с 1926 г.). Преподавателями Лозового в Академии были К. Петров-Водкин, Д. Митрохин, В. Замирайло, А. Карев, В. Беляев, Е. Кругликова, П. Шиллинговский. Начиная с этого времени, Лозовой пишет около сорока плакатов для Общества Пролетарского Туризма и Экскурсий, Общества «Друг Детей», с 1927 года делает модели сельскохозяйственных машин для Государственного Сельскохозяйственного Музея. В 1927 году принимает участие во Всесоюзной полиграфической выставке (Москва, территория ВСХВ, главный дом) К этому времени относится его знакомство с К. Малевичем, М. Матюшиным, П. Мансуровым. В 1927 году, в течение нескольких месяцев, Лозовой работает в лаборатории Малевича при ГИИИ. В этом же году вступает в коллектив МАИ П. Филонова, что явилось причиной его исключения из Академии художеств. Осенью 1928 года уходит от Филонова к Малевичу. В 1930 году Лозовой был лишён избирательских прав, а затем отправлен в ссылку. С 1945 года постоянно жил в Сухуми (Республика Абхазия), где умер 23 ноября 1992 года. В Сухуми Лозовой создаёт значительное количество живописных и графических работ. Его вдохновляет природа и окружающий быт этого поистине удивительного края. В экспрессивной манере он пишет горные пейзажи, буйволов, субтропическую природу. В Сухуми Лозовой поддерживает творческое сотрудничество с абхазскими художниками, а также с единственной в то время оставшейся представительницей петербургского авангарда В.Д. Бубновой (1886-1983).

Работы Лозового находятся в Государственном русском Музее (Санкт-Петербург), Государственной Третьяковской галерее (Москва), Государственном музее изобразительных искусств имени А.С. Пушкина (Москва).

Выставка работает с 17 февраля по 30 марта 2012 года: с 12-00 до 19-00, кроме субботы и воскресенья, зал №139

Наш адрес:
Ул. Нижняя Радищевская, д.2
Проезд: метро «Таганская» (кольцевая)
Тел.: 915-10-80